Zurück zur Hauptseite    Kultur und Alltag        zuruck      назад, к главной странице


Владимир и Зоя Черновы  / Volodymyr und Zoya Chernovs
         

"Зовите меня Рембрандт"
Выставка в музее Städel, Франкфурт на Майне
 
Nennt mich Rembrandt

Ausstellung. STÄDEL MUSEUM FRANKFURT

Фото-ревю выставки, часть первая.
(Вторая часть в последующих выпусках онлайнпериодикума)

Fotoreview . Teil 1.


                  Эта высококаратная выставка даёт уникальную возможность увидеть портреты и картины Рембрандта, его амстердамских современников и учеников из музеев Амстердама, Берлина, Мадрида, Нью-Йорка, Вашингтона, Лос-Анжелеса, Дрездена и других, а также самого Франкфурта, висящих рядом друг с другом в залах франкфуртского музея.

                  Когда Рембрандт работал в процветающем богатом Амстердаме (1631 - 1669), у него были конкуренты. В ситуации  сравнения  картины Рембрандта выделяются не только признаками узнаваемого  "рембрандтовского" типа - тип можно копировать, как делает это, например, Фердинанд Болль. Они отличаются небанальной сложностью и эмоцинальной глубиной образов.

                  Избираемая для портретов  световая ситуация , идущая от открытого итальянцем Караваджо и широко эксплуатируемая  живописцами  17-го века "погребного освещения", интерпретируется  много более утончённо.  При наличии моментов репрезентативности , кружев, мехов и драгоценных украшений  портретируемые предстают в полотнах прежде всего обладателями души, разделяющими извечную человеческую судьбу.

                 Сложная  цвето-световая среда является неотемлемым компонентом портрета авторства Рембрандта и предопределяет ощущение рембрандтовской глубины и сложности.

                 А красота?  То, что излучает свет. Лицо молодой Саскии, первой жены художника, в её портрете как бы освещает полотно изнутри.

                 В залах выставки представлены, наряду с портретами, гравюрами, рисунками также крупноформатные полотна. Три картины связаны сюжетно с "криминальными" историями.

                 Юдифь, обезглавившая очарованного ею ассирийского полководца Олоферна ради спасения иудейского народа ("Книга Юдифи") изображена на предшествующем этому пире. ("Юдифь на пиру Олоферна", Мадрид, Прадо).

                 По древнегреческому мифу Ганимед, сын троянского царя, был похищен превратившимся в орла Зевсом  и унесён на Олимп.  На картине из дрезденского музея запечатлён момент похищения со знаменитой гримасой Ганимеда - младенца.

                В картине "Ослепление Самсона" рассказана история ослепления врагами - филистимлянами героя ветхозаветных преданий Самсона. Это произошло после того, как он открыл тайну своей силы, кроющейся в волосах, его возлюбленной филистимлянке Далиле. Она предала Самсона врагам, срезавшим ему волосы, и ослепившим его.  Картина принадлежит  франкфуртскому  Städel.

                 Выставка будет работать до 30 января 2022 года.
                 Информация о ней по-немецки на сайте музея по адресу                                                                                https://newsroom.staedelmuseum.de/de/themen/nennt-mich-rembrandt-durchbruch-amsterdam

 
 *****
                 В следующем  далее  ревю работы представлены часто с фрагментами. В этом случае фрагменты идут сразу после фотографии самой работы. Только после фрагментов этой работы можно увидеть название работы, автора, год написания, принадлежность к определённому собранию.
 



rembrant



rembrandt



rembrandt

rembrandt
rembrandt

rembrandt

rembrandt


rembrandt
rembrandt
                        Часто повторяющийся подход в создании экспозиции  определённого автора - это привлечение в неё картин его современников, а также  учителей и учеников. Не является исключением и эта выставка. Ниже автопортрет Ferdinand Bol (Фердинанда Боля), ученика Рембрандта.                         





Boll



rembrandt



Rembrandt

                                Выше одна и ниже две картины, связанные сюжетно с "криминальными" историями. Первая повествует о следствиях неосторожности Самсона, проговорившегося Далиле о природе  его необыкновенной силы, что коренилась в его волосах. Далила была "шпионкой" филистимлян и в её задачу  входило выяснение этой "секретной информации". Он, доверчиво уснувший, был во сне пострижен, потерял свои силы, после чего был ослеплён и закован в кандалы.  

                              Вторая (ниже) фиксирует  преступление бога Зевса - момент похищения Ганимеда.  Зевс влюбился в прекрасного юношу (ребёнка) Ганимеда и выкрал его у родителей.  Для "оперативного" захвата Зевс обратился в орла (либо поручил это орлу - что не лишает его ответственности). На картине  виден испуг
Ганимеда. Если присмотреться к нижней части картины можно увидеть, что ребёнок проявляет типичную физиологическую реакцию на испуг, характерную для детей младенческого возраста.





Рембрандт
 
                                   Третий сюжет с криминальной составляющей - это изображение Юдифи на пире Олоферна.  Олоферн был полководцем армии агрессора. Он охотно употреблял алкогольные  напитки и на названном ужине - обеде.  Нужно сказать, тут он  несколько перебрал. Ну и заснул. А Юдифь, что пару дней или недель до того, хорошо приодевшись, пришла в лагерь агрессоров, 
отсекла ему мечом голову. Пришла она на пару со служанкой и вызвала симпатии агрессоров и руководителей агрессоров Олоферна. Отсекла  его же мечом. Он, как и Самсон, слишко доверился прекрасной даме.  Что и стоило ему жизни. Ну а армия разбежалась от этого события...  Инициативный поступок Юдифи был высоко оценён её соотечественниками и их потомками...  

                                 Всматриваясь в мягкие черты Юдифи на портрете кисти Рембрандта  как-то сложно представить эту милую особу отсекающей голову... Может она служанку попросила, а потом это обстоятельство как-то забылось?...  

                                 На полотне возможно две служанки... не одна... почти девочка и пожилая женщина...

                                 Чаша, возможно, как раз та, что была лишней... для Олоферна. А может просто сосуд для омовения рук с розоватой жидкостью внутри... 




Рембрандт




Rembrandt

                   Подход при создании экспозиции определённого автора, использующий  привлечение в неё произведений его современников, а также  учителей и учеников включает и демонстрацию работ "смешанного авторства".  Это, в частности, означает и показ так называемых работ из мастерской автора.  То есть полотен,  написанных его учеником или учениками по которым он , в завершении,  прошёлся кистью, что-то подправив, что-то изменив.  К этому типу работ относится последняя в этой части ревю. Её основной автор  (с вопросом)  возможно Карел Фабрициус   ( Carel Fabritius ).
живопись



 
Cсылки на вторую и третью части ревю даны в качестве "анонса".  
Сейчас  эти части находятся в процессе подготовки.


Фото-ревю выставки, часть первая.
Fotoreview . Teil 1.


Фото-ревю выставки, часть вторая.
Fotoreview . Teil 2.


Фото-ревю выставки, часть третья.
Fotoreview . Teil 3.









      

 

Zurück zur Hauptseite    Kultur und Alltag        zuruck      назад, к главной странице